一把青導演：台灣演員基本功紮實 優勢仍在創意

基本功紮實 台灣優勢仍在創意 

媒體生態改變，衝擊電視平台收入。製作費難以提高，文化部補助、配套措施遲遲未見完善，加上中國崛起，影視環境四面楚歌，台灣的內容創作者還有優勢嗎？

「只要有足夠資源，台灣節目絕對拍得更好。」蔡東文仍充滿信心：「中國是用人海戰術，一個畫面用二十四部機器拍，我們六部、八部拍出來，而且還是很精實。台灣的軟實力就是創意，台灣演員基本功比較紮實。」

張舒斐看得遠：「台灣人要記住累積創意，因為中國現在還不太需要台灣原創，但是當全世界沒得抄襲的時候，中國可能就會需要創意。我們要有更多閱讀，才能更多沉住氣。現在環境很速食，可是速食沒辦法創造經典。」

台灣的優勢是文化底蘊和多元社會，能夠吸收揉合成自己的東西。廖健行談道：「因為台灣沒有中國對政治、宗教、戀愛取向的窠臼壓制，是自由創作的地方。只是我們能提供的舞台太狹隘，出資者如果只想複製別人的成功方程式是行不通的。」等待好劇的觀眾很多，而台灣許多持續努力的創作者，正在摸索並開創新興平台的成功方式。

廖健行笑著形容，拍戲是一種手工業，就好像在路邊賣豆花。沒有固定的上班地點，工時非常長，在擺攤時會被警察趕，也可能被開罰單。我們的消費者就是普羅大眾，作出來的豆花只要吃到的人說一句：「你們做的豆花好好吃！」一切辛苦都值得了。

從極為少見以禮儀師為主題的《出境事務所》、講麻醉師故事的《麻醉風暴》，到歷史題材《一把青》，「類型劇」、「職業劇」可說是近年來台劇的新風潮，或許市場真的出現了一些變化。

究竟台劇能否出現新浪潮，還是依然岌岌可危？2016年剛出爐的金鐘影帝吳慷仁不放棄的精神，為戲劇圈下了最佳注解：「我真的很想要鼓勵大家，我們在台灣拍戲很辛苦，賺不到甚麼錢，我們需要的是多一點選擇。幫幫我們，我們可以更好，也許我們不是最有天分的，但是我們總是可以當最努力的那一個！」

天分、努力、創意、用心，或許更有機會獲得尊重、獲得資源。這條路很難行，又有多少為了戲劇而活著的靈魂，努力想要激起陣陣漣漪？！

台灣重在創意，為什麽不能利用台灣創意，結合大陸的資金，振興台劇？馬政府在位8年卻沒有這樣的長遠規劃，導致台灣小熒幕一步步被韓劇蠶食，可恨可氣可嘆