之後自己開始學習關於攝影的種種，知道攝影就是光的藝術，不論是從最早的銀鹽底片到最新科技的感光元件，都是為了紀錄下光的蹤跡。各種光線輕灑在我們眼前的風景、建築、花草樹木及人們身上，再折射進相機的鏡頭到達我們的腦中，然後透過一連串光圈、快門、距離的組合調整後，建構出我們腦海中出現的畫面。這時手指輕輕按下快門，底片上就會記錄下眼前美好的一切。當時學到的觀念就是底片越大記錄下來的影像品質越好。
等到開始接觸數位相機時，還是覺得底片才是王道，不論是解析度、色彩的立體感以及對光線描寫的細節上，都不是數位相機所能比擬的。即便是最後妥協於數位相機的方便性，還是堅持只使用數位單眼。至於為了方便攜帶的隨身機則是繼續使用底片機，我知道受限於技術和成本考量，消費型DC的感光元件遠小於數位單眼的水準，連帶照片畫質也深受影響。這讓我對於小型DC一直有種無法接受的心理障礙。直到最近試用了Sony RX100，讓我對小DC的心態有徹底的改觀。1吋的高畫質感光元件加上蔡司鏡頭加持，讓RX100成為我這段時間隨身攜帶的創作工具，幫我記錄下許多美麗的光影。
RX100上市以來已經有許多攝影高手們分享許多精彩的作品，這次小弟特別整理出一些用RX100記錄光影的作品和大家分享。（以下照片都是RX100 JPG直出，除縮圖外無後製，機身設定標準風格）
拍照最怕遇到平淡無奇的漫射光，這時候拍什麼東西都覺得好平。但在RX100的蔡司鏡頭下，還是能賦予畫面色彩豐富的階調，另外在廣角端28mm f1.8的大光圈下，在近距離拍攝特寫的同時，還可以帶出模糊的散景，讓拍攝的主體整個跳出雜亂的背景。
另外是RX100的2000萬畫素感光元件，原本還擔心會網路上說的，太密集的畫素會影響到畫面純淨度。結果反而讓照片獲得驚人的放大比例，細節都非常乾淨地保留。下圖放到1：1大小，還真沒有拍過這麼清楚的螞蟻。
天空是所有自然光的來源，抬頭仰望總能發現千變萬化的驚喜。清晨和傍晚的雲彩因為光線的角度富有層次。湛藍的天空就像世界最廣闊的畫布，大自然的各種光線好似各色的顏料，用一抹飄逸一抹厚重的筆觸畫下讓凡人們震撼的作品。只要在拍攝時要注意曝光值的調整，稍微減些曝光，反而會讓雲朵的層次更加分明。
如果遇到萬里無雲的好天氣，適當地用前景配上純淨的天空藍，也是可以在這片畫布上留下精彩的一筆。
灑落的片光就像舞台上的聚光燈一樣，讓畫面的主角更顯燦爛。這樣的主題不需要特別營造，也不用你努力找尋。就像風景的主角一樣，只要順著光線的方向望去，自然會發現他的存在。這時可以使用點測光確保主體的測光準確。並適當調整DRO/HDR動態範圍，讓暗部可以保留細節。
攝影的原理是光線照在物體上然後折射到相機的感光元件而成像。但如果光線的路徑來得直接一點呢？逆著光看世界，穿透的光幫你看見細節，穿不透的光會留給你一個漂亮的剪影。
很多角落沒了光就顯得雜亂無趣。在下圖透明的屋簷上，沒了光你只會看到一堆落葉垃圾。但灑上了光就彷彿起了化學反應，瞬間垃圾變風景。這裡的拍攝主體不漂亮，也不夠清晰亮麗，中間還被隔了一層髒玻璃架子。但是有了光線調和，顏色、輪廓、陰影就成了一幅意境。
找尋光線不一定要抬頭，偶爾低下頭來也能發現光的足跡。地上各種物體的反光、影子、光斑，只要停下倉促的腳步，留心觀察，都會是很有趣的拍攝對象。
誰說拍建築物一定要用主體當主角。我這是拍攝光和影，建築物只是背景而已。
有時候把注意力從建築物本體轉移到光的表現上，或許能幫你拍出和人家不一樣的建築風景照。
夜晚，主角從陽光變成人工的燈光。在漆黑的背景中，光是凸顯的，但也容易流於單調，因為沒有了白天五顏六色的世界幫忙妝點畫面。這時RX100的大光圈、高ISO和防手震是確保手持夜間拍攝成功的利器。以下夜間街拍皆為手持拍攝。
最後和大家分享的是和RX100這陣子相處下來的總結：工欲善其事必先利其器。過去使用小DC的場合中，總是會有畫質和方便的衝突產生。最後只能妥協地告訴自己這只是攝影記錄，不是攝影作品。而RX100帶給我的，除了大尺寸感光元件帶來的高畫質外，可以方便快速地調整光圈快門，甚至在自動對焦完成後還能輕易手動調整對焦，彷彿單眼一樣完全操之在我的攝影經驗，更是讓我對他愛不釋手的原因。
攝影的素材隨處可見，只要找到一台最適合你的好相機並善加利用，在你的攝影世界中就能有無限的創作可能。共勉之。
