世紀末交響詩： 英雄的生涯 (R. Strauss: Ein Heldenleben) 九版本 亂亂聽

話說在前面：筆者不是音樂專業人士，也不是音響專業人士，只是單純把自己聽過的唱片做個記錄而已。
理查史特勞斯在<英雄的生涯>總譜中記載為「大管弦樂的交響詩」，全曲在結構上是自由擴大的奏鳴曲形式，因此並沒有樂章的區分。六個部分分別是：
英雄：第一主題部
英雄的敵人：移行部 (詼諧曲)
英雄的伴侶：第二主題部
英雄的戰場：發展部
英雄的功績：發展與再現部
英雄的退隱：尾奏

原文出處：世紀末交響詩： 英雄的生涯 (R. Strauss: Ein Heldenleben) 九版本 亂亂聽

葛濟夫/慕尼黑愛樂 (2016)
又在一個心中隱隱作痛的夜晚，先拿杯 vodka 去冷凍，再拿出某一張<英雄的生涯>放來聽聽。
我很愛葛濟夫的指揮藝術，而且就是從他那張1998年在薩爾茲堡音樂節和維也納愛樂首度合作的柴五錄音開始，那張柴五的音樂真是激勵人心呀！但一個被舊傷幽痛所折磨的老兵並不需要激勵人心的音樂。呃～難道 <英雄的生涯>不激勵人心嗎？我真的不知道。可能這些音樂帶我回到過去，過去那真正痛苦無助的歲月，那時我一直一直從錄音帶反覆不斷地聽著福特萬格樂指揮的<英雄交響曲>，和不知道是誰指揮的<英雄的生涯>，我猜應該是卡拉揚吧。
這張CD是慕尼黑愛樂的品牌CD，坦白說錄製音效應該把現場的魅力折損了不少，慕尼黑愛樂終究是個很需要去聽現場的樂團。開場主題演奏得豪邁奔放，非常熱血帶勁，不知道是不是因此版開場主題樂段的銅管份量，較其他版本下得重了些？此版的<英雄的戰場>樂段處理得非常好，以流暢節奏驅動出動感十足的場面，這正是葛濟夫的拿手絕活，不斷推升場面的熱度與張力，毫無冷場又不吵不亂。另一個亮點慕尼黑愛樂的這位獨奏小提琴，琴音非常撩人。
今天聽這張唱片的終曲部分的小提琴獨奏樂段，突然覺得很感動。整首交響詩在柔情綿綿中溫柔地結束

Celibidache/斯圖加特廣播交響樂團 (1979)
既然感動的心情仍未平復，就來聽聽柴老的版本吧。
此時此曲的柴老，開場主題的演奏速度還蠻快的，有著熱血奔放的快感，不少樂句都蠻扣人心弦。到了<英雄的伴侶>一節，樂團與獨奏小提琴開始合奏的部分，本版的速度放慢下來以演繹那纏綿再纏綿的濃情蜜意。Andreas Rohn用較放得開的琴音詮釋這段愛的二重奏，是一番主動又強烈的甜蜜情感。 柴老對<英雄的伴侶>樂段算是慢磨能手，沒想到竟然還不是這九版本中的第一磨手。<英雄的戰場>表現得熱鬧而不吵，最後結尾的<英雄的退隱>樂段，獨奏小提琴與法國號柔情應答也是優美極了，在一片金黃色澤的悠揚銅管聲中結束全曲。

在此附上 Mariss Jansons/Symphonieorchester des Bayerischen Rundfunks 演奏本曲的影片供參考。這是很棒的演出，也是我原打算購入的版本，無奈現在實體CD非常容易缺貨。


海汀克/ 皇家大會堂 (1970)
此片的側標介紹此CD曾被Gramophone評為「極具魔力的」，我覺得此演出就算稱之為「極具魔性的」也不為過。主題一開場即燦爛輝煌，非常強勁的弦樂齊奏配上嘹亮銅管，盡顯英雄氣概。獨奏小提琴的音域非常寬廣，錄製得極微細膩而有感染力。大會堂的銅管組本非泛泛之輩，在<英雄的戰場>表現得氣宇非凡，烘托出熱血奮戰的激昂氣氛。終曲<英雄的退隱>，以忠於原作的極緩步調進行，由獨奏小提琴與法國號柔情而悠遠地應答之後，在舒緩寧靜中結束全曲。
此片被Philips選入該公司最偉大的50張類比錄音唱片，絕非浪得虛名；其銅管的輝煌和弦樂的解析力都很不錯，大會堂自然的堂音也是一定有的，聽得我好想去找這 [Philips Greatest Recording 50] 系列。


Gorenstein/Russian Symphony Orchestra (1996)
這是美國發燒公司Pope Music帶上整套CELLO器材，遠赴俄羅斯所錄製的發燒片，錄音地點就在莫斯科音樂院的大音樂廳。
此曲由俄羅斯交響樂團奏來十分優美，弦樂組細緻華麗，木管組詩意而優美，銅管組音色堂皇飽滿。一開場的弦樂齊奏就很強勁，不快的速度撐起更強的樂曲張力，一路將此持續高升的張力推升到此節終點。英雄的伴侶一節的獨奏小提琴，算是具體表現出錄音團隊的努力，音色非常迷人；而且此版的<英雄的伴侶>刻畫極為細膩，其慢磨功力，竟是此九版之最。不知是否是此樂團成員較為年輕 (上圖的兩位獨奏者，當時都是年僅24歲的青年音樂家)，更能緩緩演出最真摯的浪漫與深情。當年理察史特勞斯創作此曲時，也是個34歲的青年音樂家。
無情的戰爭場景絕對是俄國樂團拿手絕活，但這個年輕組合卻是選擇用較慢的速度柔化表現此曲，畢竟此曲所描繪的是19世紀的浪漫英雄。到了終曲，柔美的愛情二重奏再度浪漫演出，終曲以全樂團強奏呈現最後的燦爛後淡淡地結束全曲。


萊納/CSO (1954)
此片長年的高掛TAS/企鵝三星帶花/Gramophone 100榜上，RCA只要憑此一片，就足以讓Living Stereo/萊納/CSO名留青史。這張CD很難被忽略的是那首<查拉圖斯特拉如是說 (Also sprach Zarathustra)>，就是讓人想聽一下，而且此曲的音效其實錄得比<英雄的生涯>更棒，音色更華麗恢弘無處不美，讓人難以想像這是1950' 的老錄音。
<英雄的生涯>一開聲果然不同凡響，不但排山倒海而來的勁道真是威猛，最厲害的是堂音錄得漂亮！無論是全樂團在高潮中的令人震撼的快速收束，或是小提琴獨奏中呈現優美迴聲，都美到極點。本版<英雄的敵人>樂段特別地嘈雜碎嘴，令人印象深刻。<英雄的戰場>則有些混亂，還真有種混戰的感覺，活力十足的銅管組非常搶戲，最後甚至加速行進，也是比較少見的表現方式。
本版雖是這九版中最老的立體聲錄音，卻是音效和演奏最猛爆的一個版本，算是聽豪邁夠勁的不二選擇。唯一的缺點，大概就是獨奏小提琴比較沒有特色了些。


Kempe/德勒斯登國立管絃樂團 (1974)
本版四平八穩地開場，雖是盒裝的超低價版本，但低音大提琴呈現得還蠻分明的，第一樂段在最強音中結束。<英雄的敵人>樂段則以紛亂的木管群對照強勁果決的弦樂群，速度雖緩和但詼諧效果不錯。接在<英雄的伴侶>的勝利樂段，Kempe/德勒斯登國立管絃樂團處理得非常纏綿，音場效果不錯，和一般的表現方式很不一樣。<英雄的戰場>樂段從遠方傳來號角聲開始，德勒斯登國立管絃樂團的鼓號樂群絕非軟腳蝦，聲音嘹亮飽滿，低音部強勁扎實，但是指揮似乎刻意不讓戰事過於白熱化，果真是個音樂家們文鬥的優雅戰場啊！<英雄的功績>樂段起於豎琴獨奏，接著加入木管的應答，然後又進入和弦樂群纏綿的橋段，然後又在豎琴優美的獨奏聲中結束。最後<英雄的退隱>樂段，偶爾出現一些不和諧音片段，但隨即又是一輪又一輪的優美旋律，最後在優美靜謐中結束全曲。


Previn/VPO (1988)
這張CD把VPO能耐十足的銅管錄個清楚，動態也很不錯，算是Telarc錄製非常成功的一張唱片：小冊甚至羅列出所使用的錄音器材：用Sennheiser麥克風、B&W801當鑑聽喇叭......，都是些發燒友熟悉的高檔錄音設備。
<英雄的生涯>應該算是VPO蠻拿手的曲子，網路上可以找到不少VPO早期演奏此樂曲的黑白片。維也納愛樂那柔中帶勁的美聲真是讓人無話可說，Telarc細膩的錄音也讓此片增加可聽性。其中<英雄的功績>樂段表現得特別細膩，<英雄的退隱>尾聲的法國號優美而不搶戲，烘托出獨奏小提琴從低音域到高音域這樣從沈吟到深情傾訴，最終在最後的燦爛中回歸沉靜。
在眾版本中，若有細膩美聲的桂冠，定由此版奪下
待續～

原文出處：世紀末交響詩： 英雄的生涯 (R. Strauss: Ein Heldenleben) 九版本 亂亂聽