不知道在什麼時候，起了一個念頭，要把自己喜愛的音樂聆聽時的感受，記錄下來。把器材整治到一個程度，真的必須多花一些時間，靜下來，不論是獨自，或是跟家人，好好的聆聽音樂。花了錢，把一套器材擺在家裡，如果只是當裝飾，不讓他好好唱歌彈奏給我們聽，豈不暴殄天物！
話說，自從愛上SACD之後，一般的CD幾乎不買了。
例如，Lara St. John 的 Gypsy 就是一例。
當初我在朋友家聽到CD版，真是驚為天人。沒想到是絕版品。既然CD是絕版品，我想，SACD就更沒這個可能。但我還是偶而到各國的 『阿媽爽』 逛一逛， 『一輩』 找一找。
後來聽說代理商再度引進，讓我到台北多處唱片行探聽是否也會引進本來就有製作的 SACD 版，每每向隅，只有CD版。直到最近，終於在日本的某唱片網站上，發現了 Lara St. John 的 Gypsy， SACD 版，讓我歡欣鼓舞了1分鐘。
呵呵，在第2分鐘的第一秒，不懂日文的我，發現我不會使用信用卡購買（真後悔當初電視遊樂器的RPG都沒有玩日版的）。還好想到美麗的日本同事可以幫忙........兩週後，終於送來我家了！
在網站上，打上 Lara 與 Gypsy 就可以找到英文與中文版許多專輯的介紹，所以只想寫下我的感覺，我的心情。
從第六首 Gypsy Nocturne 講起。
鋼琴的聲音，分為兩個層次。
第一層，較為和緩與連續的敲擊，可以感受到如似緩和流水般的感覺，像是娓娓道來一個鋪陳，鋪陳即將要說出來的一段往事。
第二層，更為緩慢，但是單獨的敲擊，每一鍵的聲音，包含了敲擊時的瞬間，之後的泛音，好似縈繞在整間房子裡，有點像是沖泡了一杯原豆現磨的咖啡，香氣瀰漫繚繞，氤蘊著整個空間。
接下來，小提琴出場。
小提琴之所以吸引我，是因為他的變化真的是太..........太.......，我不知該如何形容。
每一個音符，不像鋼琴有明確的琴鍵，不像吉他有指板，要提琴手精確的抓到正確位置，才能發出正確的聲音.........當然，這裡的意思不是說鋼琴或是吉他比較簡單，其實鋼琴與吉他的難處，在其他的地方，此處不贅。
還有力量的大小，基音，泛音，和弦，快慢，與琴箱的共鳴，跳弓，撥弦，點勾弦等，都創造出小提琴豐富多情的樣貌..........扯遠了。
言歸正傳，小提琴木板在主音之後，仍然能夠讓我感受到其細微震動。好像是敲擊了一下三角鐵，你會聽到接下來延續不斷的聲音。
這裡也是，每一個音符，每一個樂章，好似 Lara 在跟提琴對話，而這些對話，就在我的眼前，鉅細靡遺的重演一遍又一遍。
關於 Lara 的呼吸聲。我無法確定是否錄音師把麥克風放置在離 Lara 比較近的位置。這幾次的呼吸聲，我個人覺得，也是有表情的。有時沉穩，有時長遠，有時倏然而止。但每一個呼吸聲，彷彿伴隨著琴音，成為故事裡的插曲。
當我想到夜曲 Nocturne, 我第一個聯想到的，是莫札特的小夜曲。其輕快，活潑，熱情的曲調，讓人印象非常深刻，而且一聽就有他特有的天才風格。既然叫夜曲，顧名思義，他再描述，或是讚嘆夜的美，或是夜的光景。也有把夜當成背景，以音樂描述在夜裡感受的情感。蕭邦，德布西，都有膾炙人口的夜曲。
而吉普賽民族，則給人流浪，神秘，多才多藝，流浪，能歌善舞，活潑，樂觀，堅強的印象。
西班牙小提琴鬼才 Sarasate （薩拉沙泰），最膾炙人口的名曲 Zigeunerweisen Gypsy Airs『流浪者之歌』，又叫『吉普賽 之歌』，就是描述在他對吉普賽民族的一種情感。『流浪者之歌』跟本曲前半段有共同的特質，那是哀愁，嘆息，幽怨的傷感，以慢而吸引人的步調，描述出來。
但『流浪者之歌』在後段狂暴驟雨般的音符頃洩而出，則是在本曲所沒有的。
本曲把吉普賽人民族浪跡天涯，風霜刻骨，卻又不曲不撓，情感澎湃的情懷，表達到最後一個音符。
以下是本張專輯的曲目：
1. 'Carmen' Fantasie
2. Variations on Dark Eyes (Occhi Chornye)
3. Second Rhapsody
4. La Gitana
5. Zigeunerweisen
6. Gypsy Nocturne
7. Tzigane
8. Czardas Caprise
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