永利 wrote:
換湯不換藥
這些年來國片始終走不出近代史這種窠臼
美其名是藝術電影
但電影是個娛樂事業
花錢學歷史
這是很多人不願意花錢的原因
是嗎??這些年來的國片有多少部是走不出近代史的呢??
我只記得悲情城市..?不知道還有幾部喔....??
花錢學歷史..好萊屋多的是...隨便講就一大堆賣座鉅片...
英雄本色..末代武士..來自硫磺島的信..還要不要舉例啊....
隨便也可以講出一大堆~~
電影只有拍的好不好看的差別...跟題材無關的!!
好來烏是電影製造業，香港是電影加工業，台灣是電影手工業
一部廣告的預算都比國片的電影預算高....之類的話
如果說十多年前我們和香港電影是(差不多)平起平坐的話，一樣都在約十年前遇到瓶頸(就是"賭"系列的王朝過後)
至少5~7年前，香港電影有走出那個窘境。而我們國民卻把國片還定位在"新烏龍院"的時期
其實這段期間台灣國片難生存，不外乎用幾種方式發展
1.去外國發展。這類片大都以藝術著眼，很多的故事敘述都是以導演要表達的概念為主。懂電影語言的人可能會欣賞，但是要一般觀眾看得懂....就很冒險了。
例如蔡明亮系列....幾年前有部叫"天邊一朵雲"就是不脫蔡導的方式，結果因為新聞重腥色的報導達到宣傳的效果，而一般民眾又抱持看a片的心情進去然後一頭霧水得出來...
2.尋求外資。由於這十年來，從駭客任務matrix把中國武學重新帶入西方，以及臥虎藏龍的成功。西方對中國文化又感興趣，而一些片子也轉而尋求外商的投資，例如"雙瞳"和港片的"功夫"，但是外商片又因為要顧到外國觀眾看，所以在故事的情節上沒辦法深刻地做出中國根深的文化，最明顯的就是(抱歉提一下大陸導演)某張大導的史詩戰爭片總會有些啼笑皆非的台詞，華人覺得的夠沒內容，而太深的對白外國人也看不懂就是....
(劍~好快的劍，當年把這部片當kuso片看的人蠻多的)
3.拍紀錄片。紀錄片所花費的就比一般劇情片來的少，當然最花功夫的就是時間和精力了。至少不用花錢做排場、找專業演員，只要導演在敘述要表達的故事上能為觀眾所接受，至少有一定的票房和口碑，例如"奇蹟的夏天"、"無米樂"。而國內紀錄片界的"得獎派"就不另提了...
回到現在，海角七號會成功有很多要素，
一.國片的開花結果，其實國片早該有這種水準，只是很多人不知道，去年我說要約去看"練習曲"，友人的反應大都是"阿~國片..算了"。像去年的"不能說的秘密"也類似這種情形
二.故事貼近人民，淺顯易懂，不會有像看藝術片般的霧殺殺，
三.眾多網民的好口碑和新聞的關注，這...在01上就很明顯了
四.比較是心理層面的東西，因為國(島)情、社會太亂，會讓人想要進去電影院逃避現實壓力的情形，這在國外好萊屋也做過類似統計
實際上是台灣有該有的實力，但卻沒有發展產業的好環境
例如幾年前的"腎結石傳說"也是布袋戲幾十年累積下來的文化又願意加上新科技的最好例子
大學因為科系的關悉，多少會認識走影像的人
大都也只能感嘆台灣環境的問題.....
張作驥當出來系上演講時，曾說要做一種題材叫"蝴蝶"
不過由於國片預算的關悉只能去找各大企業商贊助(當時他已經靠黑暗之光得獎)
一直到最近才有這部片得獎的消息，這段期間也至少過了五年有了吧
以父之名
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