iPhone 12 的藍是什麼藍？ (第5頁)

tomato9527 · 2020-10-22T12:06:49+08:00

1947 年的夏天，一個叫做伊夫· 克萊因（Yves Klein）的 19 歲少年和幾個朋友躺在法國尼斯海灘上，不知道誰提出了一個看似無聊的建議：我們來認領這個世界的組成部分吧。克萊因朝著天空比劃著自己的名字說道，這藍天就是我的第一幅藝術作品了。世事就是那麼奇妙，這個少年隨手一比劃，讓 70 多年後發佈的一款手機，成為網絡上熱議的話題。你可能已經猜到，iPhone 12 的「克萊因藍」正是由伊夫· 克萊因創造，並以克萊因的名字來命名其實「克萊因藍」也不是克萊因一個人的作品，而是和一位來自巴黎的繪畫顏料供應商的朋友共同創造，他們將群青顏料與一種透明樹脂材料混合，最大限度地保留了群青的色彩強度，同時透出深邃的光澤。標準克萊因藍的 RGB 比值是 0:47:147，高飽和度也讓這種藍色有著極強的視覺衝擊力。1957 年，克萊因在意大利米蘭舉辦了一場主題為「藍色時期」的畫展，第一次展出了 11 幅畫藍色的單色畫布，很快受到了藝術界的追捧，這種藍色也開始有了一個傳世的名字「國際克萊因藍」（International Klein blue，IKB）。不就一副藍色畫布，怎麼就成了藝術品？除了上面提到的合成顏料的技術含量，克萊因希望用這個純粹的藍色來象徵沒有界限的天空和大海，在他心目中藍色是這樣的：藍色是天空，是水，是空氣，是深度和無限，是自由和生命。藍色是宇宙最本質的顏色。在克萊因以「克萊因藍」為素材創作的作品中，最著名也是最具爭議的，就是 1960 年一個叫做「人體測量」Anthropométrie）的作品。克萊因讓幾個裸體女模特身上塗滿「克萊因藍」的顏料，伴隨著交響樂的演奏，指揮女模特在一塊白色大畫布上翻滾移動，以身體為畫筆在畫布上作畫。雖然我也看不懂這是什麼操作，但藝術家的腦洞總是異於常人。誰又能說清楚藝術究竟是什麼？如果有，那可能就是「看不懂」。儘管伊夫· 克萊因 34 歲就英年早逝，但憑借著「克萊因藍」，就成為了藝術界的殿堂級人物，與安迪·沃霍爾、杜尚和約瑟夫·博伊斯一起，並稱為 20 世紀後半葉對世界藝術貢獻最大的四位藝術家。看到這裡，你可能還是無法理解「克萊因藍」所謂的藝術性，對於上面提到的幾個藝術家也十分陌生。這都不重要，你只需要知道 iPhone 12 的藍色出自一位偉大藝術家之手，四捨五入，iPhone 12 也算一件藝術品了，這樣一想那些買了藍色 iPhone 12 的朋友心裡是不是也平衡些了？廉價？克萊因藍早就征服了時尚圈當然，你可能依然無法接受 iPhone 12 的藍色。「克萊因藍」是否像很多人說的那樣「廉價」？在時尚界你可能會得到一個截然相反的答案。雖然我們對於所謂的藝術品往往難以理解，但實際上它們往往會潛移默化著影響著我們。在電影《穿普拉達的女王》里，時尚雜誌主編米蘭達就說出了那些前衛的時尚是如何普及到每個人身上的。你挑了那件藍色的條紋毛衣，你以為是按照自己意願選出這件衣服。但是你不明白那件衣服不是藍色的也不是青綠色或琉璃色，實際上它是天藍色的，而你從沒搞清這個事實。實際上你也不知道，從 2002 年Oscar de la Rent 的發佈會第一次出現了天藍色禮服，然後伊夫·聖·朗洛也隨之展示了天藍色的軍服系列，很快的，天藍色就出現在隨後的 8 個設計師的發佈會里，然後，它就風行於全世界各大高級賣場，最後大面積的流行到街頭，然後就看到你在廉價的賣場里買了它。克萊因藍在從藝術圈到時尚界，再到大眾消費品的流行路徑也大致如此。當「克萊因藍」在藝術圈名聲大噪後，時尚界也將其視為瑰寶。在「克萊因藍」誕生 50 週年的 2007 年，這個