高論那麼多, 就是缺乏實際體驗的敘說, 維持鍵盤俠level
看數據可以盲組系統, 穰後說自己的系統是中性快速
請問那中性快速是什麼? 怎麼聽出來的?
聽音樂就不需要求自己器材?
要求器材的效果就不等於聽音樂?
體驗過再來論述, 很多經驗的是發燒友花心思累積出來的, 經驗分享才會是有幫助
喜歡看數據看論壇之後盲組器材, 搬AI出來當鍵盤俠, 還是回到FB某群比較適合
P.S. 那FB某群, 賣喇叭版主辦的聚會, 與會人士也都聽得出音場, 細節, 壓迫感等等的差異
Everlast_L 另外，轉貼AI 的回答一點都不膚淺，因為它產生的比許多人更好而且論證清晰。人要懂得使用工具，人的外在進步都是因為工具進步而產生的，逃避只會弱化自己。
steventsao.tw wrote:
我只覺得，聽音樂的人心中自然可以重播樂曲，器材只是輔助。用耳朵聽音樂的，就是右耳進，左耳出，根本沒聽進心裡，只能說嘴器材，其實很可憐，根本不懂音樂，以為炫技就是音樂素養。音樂的本質是生命歷練後轉化的謳歌，生命越成熟，才能做出或品出其中醍醐味，如此而已。陽春白雪，本就俗人無法體會，不用強求。對我來說，與其比器材，不如來比家中有多少樂器、樂譜和音樂相關書籍，連樂器直接音的表現都不熟悉，卻一直談重播後的音色與還原性，當真是雲裡霧裡看不清。
唉，我實在不善用電腦打字，但看這似是而非的論述，不吐不快，文意不清或錯字連篇請讀者見諒。
您說 "聽音樂的人心中自然可以重播樂曲，器材只是輔助。用耳朵聽音樂的，就是右耳進，左耳出，根本沒聽進心裡，只能說嘴器材，其實很可憐，根本不懂音樂。"
----- 心中可以重播樂曲不表示器材僅是輸助，器材是欣賞音樂必要的工具，你說過貴夫人是學音樂的，那我們就用古典音樂來談，先從古典樂派開始，聽者心中重播樂曲是指旋律的進行嗎?如果聽古典樂派只聽到旋律的進行，進階一點的知道曲式結構，這樣的聽者誤解只要聽出演奏家的速度，音量變化，聆聽旋律線的行進就已掌握演出者的詮釋，進而導出音響有聲音就好，其它可以腦補的結論，那就太看輕音色、和聲在古典樂派樂曲中的重要性。古典樂派除了橫向的旋律線還有縱向的和聲進行。
音響系統不佳的話，你怎麼聽出演奏者在各聲部分配的比重?你聽不出和聲的進行那根本未進入該樂派的核心，這部份就沒辦法好好欣賞;
音響系統不佳的話，你聽不出器樂獨奏家、聲樂家音色細微的控制， 暫態反應不好的系統，展現不出音樂家技巧的精準度，我們學音樂演奏的三大重點，詮釋、音色、技巧，而其中為了讓詮釋更好而不斷精進音色和技巧最終三者共生，你不是用聽的去欣賞好音色、好技巧而是用腦補的?
接下來談談浪漫樂派，貝多芬是古典尾、浪漫頭我們就從他的第三號交響曲開始談，從這開始，交響配器法的重要性相較古典樂派大幅提高，如前面提到的，你本質上就是要欣賞演奏家怎麼把這些細節透過他的技巧、音色表演出來，用腦補的，那你到底是在欣賞什麼?接著貝六的蟲鳴鳥叫，雷雨、法國號的雨過天晴，你不用耳朵去聽華爾特的色彩克萊巴的瘋狂，阿是要腦補什麼?
從浪漫派之後的鋼琴音樂就更不用說了，我幾乎可以說，不到百萬等級的音響，很難正確的欣賞鋼琴的錄音(不要炮我，個人意見)，原因如前略有提到而且要求更甚。鋼琴的製造技術在古典後期有非常大的進步，相較古鋼琴，能表現的細節已經不可同視，加上很多作曲家本身就是鋼琴的演奏高手，作曲時就已經預設了相當高的演奏技藝，鋼琴的演出，音色、觸鍵、聲音平衝、踏板、呼吸..........需注意的細節太多了，系統需要在音色分辦力、暫態反應能力、聲音的正確性等等有相當的程度才能演繹。
還要再講印像派或法國音樂嗎?這可是個色彩濱粉的感官世界.................
最後，關於您說 "與其比器材，不如來比家中有多少樂器、樂譜和音樂相關書籍，連樂器直接音的表現都不熟悉，卻一直談重播後的音色與還原性，當真是雲裡霧裡看不清"
樂器很多，不代表就不必聽音響。
樂譜不少，還是會去聽音樂會。
每天都練琴當然要聽聽大師怎麼做。
我更想說的是，音樂可以是職業，也可以是興趣，當音樂和音響一樣是興趣的時候，沒有誰重要，誰次要的問題。
學音樂是為了欣賞音樂，買好音響也是為了欣賞音樂;
音樂底子厚一點的，可以欣賞層次深一點，
音響系統高一點的，同樣是為了更好一點的欣賞品質。
紀辛下個月要來了，有買票了嗎?
買多少的位置?
二樓前段、中段、三樓前段應該是比較好的位置，但每個區段聽到的會是一樣嗎?
二樓後段、三樓後段、四樓、邊角聽到的會是一樣嗎?
在場外看小電視轉撥腦補也一樣?
nonennee165 當然啦，前提還是要能做這事。若不能，能藉著音響器材聽音樂到老何嘗不是一件好事。更進一步講，心中有平安，才是真平安，應該聽過這樣的說法吧
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