——Tobias Eriksson[托比亞斯·埃里克森]
2017 年 5 月 29 日
通常人們對一次性相機感到困惑——對於使用相機的人來說,它根本與攝影無關。對我來說,使用一次性相機是一種解脫,對於那些非常關心拍照但覺得單反相機太麻煩的人來說。
在我的攝影興趣開始時,我會藉用我父親的佳能 FT,帶著我在小鎮圖書館的相冊中看到的令人興奮的黑白照片在我的腦海中走來走去。後來,經過夜校和一年新聞課程的錄取後,我得到了一台帶變焦鏡頭的賓得 T30。T30 的體驗最終讓我陷入了一次性使用的深度,因為在首都(斯德哥爾摩)每天需要大量通勤和往返學校,這讓 SLR 隨身攜帶變得很麻煩。
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一次使用就拍出一張好的或很棒的照片,其實就是構圖。其他參數,如光線或對比度,由實驗室掌握。運動模糊通常是不可避免的——因為通常在 1/125 處有一個固定的快門速度——而缺乏真正的焦點——因為它也是固定的——只是非特徵調色板的一部分。
我過去十年使用的一次性相機都是彩色膠卷。現在我看到有一些運動黑白的,但當時沒有。
聚焦不良——因為塑料鏡片——讓你尋找光或顏色的領域;線條或圖案;方向感。蒙德里安甚至表現主義的方法。我拍的很多照片都是彩色構圖。有些由於光線不足而朦朧.實際上傳達了繪畫的感覺。
當無法選擇使用普通相機功能構圖時,我經常用“突擊攝影”來面對我的人類拍攝對象——試圖捕捉一種情緒或動作。我會說一些讓受害者感到困惑的話——他們臉上會出現一種有趣的困惑,這會讓畫面變得生動起來。這種方法通常會導致模糊但有趣的圖片。除此之外,相機的靜音快門將使拍攝坦率的照片成為一種常見的事情。
鏡頭的局限會讓我專注於私密的環境,而不是擁擠或繁忙的場景。我相信這個事實讓我將攝影與我的日常生活結合起來,甚至比總是帶著相機這個簡單的事實更重要。
幾天后收到實驗室的副本讓我回首,更深入地思考我與朋友和經歷的生活:更多的愛和對我們存在的敬畏感。
攝影的下一階段發生在我父親向我展示他通過訂閱雜誌或其他東西獲得的相機時:全塑料,包括鏡頭——“裝上膠卷並點擊”。這就像一次性使用,但可以選擇不同的膠片速度。我開始真正掌握攝影中的“無特徵”美學。
這最終讓我欣賞了 Lomography 的魚眼相機,這是一款非常靈活的傻瓜相機。在這一點上,我的攝影曲線達到了峰值或低點,這取決於您的位置。不管怎樣,一個轉折點正在逼近……
當我說我的下一個相機是一個啟示時,你可以相信我!在鄉村舊貨店,我以 1 歐元的價格買到了奧林巴斯 XA。它像一次性使用一樣小,但具有(幾乎被遺忘的)手動對焦和光圈設置的單反功能!對我來說,這是一次性相機的終結。在過去的十年裡,我穿著 XA 破舊的衣服——直到它去年秋天死在我身上。
我認為失去對相機的尊重——我不知何故改用一次性相機——把我的注意力集中在拍照上。而且相機可以拍拍而我不必擔心。我不知道這些情況是否讓我成為了一個更好的攝影師,但它確實讓我變得更加大膽。
隨著奧林巴斯 XA 最終再次吸引我走上合適相機的道路,我相信我現在對我想要的相機和我絕對不需要的東西相當確定。我讓事情變得簡單:黑白、區域對焦、無自動模式——以便能夠專注於手頭的照片。
受到這些經歷的影響,我現在正在使用佳能 Demi C(帶兩個鏡頭!)和 Canonet 17(早期的)等相機,到處撒一些 Yashica 35 YL。
您可以在我的博客上找到最近的圖片和藝術作品:http : //tobbetecknare.blogspot.se/




























































































