

不過,在正式開始之前,照例還是要先溝通幾個觀念:
1. 標題上有「輕鬆玩」、「隨手拍」等字眼,表示此篇文章是針對初學者等級的心得分享文,非專業教學文章,如果您覺得這不是您想看的東西,請按「上一頁」離開。
2. 再強調一次,此篇純粹是心得分享,不是美食攝影教學。美食攝影屬於專業領域,需要瞭解配色、打光等相關專業知識與技巧,在本文裡面完全不會告訴您這些。
3. 「輕鬆玩」、「隨手拍」的意義,在於如何只靠平常出門隨身攜帶的裝備來拍照,例如小菜手平常出門只帶一機一鏡(50D + EF-S 17-55 F2.8 IS USM),完全沒有其他東西,所以我會分享我自己如何靠手上的一機一鏡來拍照,不會告訴您如何靠腳架、閃燈、反光板、CPL、大光圈定焦鏡、微距鏡、...等啦哩啦喳的東東為照片加分。
4. 小菜手向來不玩則已,一玩就是要玩很大,所以標題裡面有(1),但是不保證以後還會有 (2) 、 (3) 、 (4) 、... ,因為寫好看的文章很累的,假如有人不小心喜歡小弟的文章,請您真的不必太期待...

嗯,看完以上那堆廢話,假如您還沒把電腦關機的話,我們就要直接進入主題嘍~

關於美食攝影,這是一個非常專業的領域,沒有一定的功力,是拍不出上得了檯面的作品的。而平凡如你我者,不過就是出門吃吃喝喝的時候,看到喜歡的食物就想拍下來作紀念而已,實在也沒有必要搞得太專業,但總是也會希望隨手拍拍的東西,能夠更「像樣」一點。小菜手不是專業人士,當然沒辦法告訴您如何讓美食拍起來更專業,但是要讓食物看起來更「討喜」一點,倒是有一些簡單的基本原則可以依循:
1. 均勻、明亮的光線。
2. 偏暖的色調。
3. 鮮艷、飽和的色彩。
以上原則直接在拍照時一氣呵成也行、靠後製加工也行,不必向大家表明您是技術派還是後製派,搞懂這些東西太累了,反正隨便您覺得自己怎樣玩比較習慣、怎樣玩比較方便,只要高興就好了。但是為了有畫面可以比較方便解釋,我們還是從後製的角度來進一步說明(因為小菜手是 C 家用戶,所以以下就用 DPP 來舉例)。
一般而言,前面三點原則即使能力不足拍不出來,也都是可以透過後製加強的,只有唯一的一點「均勻的光線」完全取決於先天條件,是後製不出來的東西,即使能後製也絕非普通人做得到。通常,讓光線「均勻」的先決條件,來自於「大面積」的主光源,再搭配良好的補光。幸好,小菜手當天得到天時地利,我的座位背後是大面積密閉玻璃窗、右邊也是大面積密閉玻璃窗,中午的陽光照進來,均勻又明亮,提供了天造地設的超完美光線,隨便亂拍都漂亮。




以前看到 N 家有 D-Lighting ,總是哈到口水直流,現在 C 家終於也有了類似的功能,雖然有點陽春,但總是不必再看著 N 家乾瞪眼了~


正常來說,拍照這檔事差不多只要搞定了光線,剩下來的就都很容易解決了,不管是在機身上設定也好,拍 RAW 檔自己調整也好,大概注意四個重點就可以符合上述三大原則,搞出個還算「討喜」的食物來:

1. 拉亮度、 +EV 讓畫面亮起來。但是,請注意,我告訴您的是「讓畫面亮起來」,可沒告訴您「讓畫面『過曝』起來」,您若搞出了過曝的照片,可別賴在我頭上。

2. 調整白平衡讓色調偏暖一些。調整白平衡的方法很多,可以用工具、可以調機身設定、可以找不同「白法」的白紙、可以白己定色溫、...,不過小菜手基本上是個懶人,我只會用滴管在照片上的白色區域亂點一通,看看顏色覺得喜歡就收工了。

3 和 4. 看慣糖水片的各位必然都知道,想要有鮮艷、飽和的色彩,拉高對比、加飽和度是最基本的做法。因為小菜手的電腦螢幕是 SONY 的,色彩原本就比較鮮艷飽和,所以我用 DPP 時的最大極限就是加 2 格,再多就會噁心到想吐了。

以下是我用 50D + 17-55 , 49mm 端, F4.5 , ISO 640 ,Av 模式(快門 1/100 秒),其他設定全部都是預設值,所拍出來的「C 牌罐頭照片」:

套用前面討論的公式之後,是不是變得美味度增加好幾倍了呢?


按照這種公式套用下去,連小 baby 都變得美味可口了呢:


...噢,不,夭壽喔,這玩意兒可吃不得的吶!


咳,不開玩笑了


以上面的這張範例照片來說,其實對焦的位置是個重點。整碗沙拉裡面細節最多的,就是蓋在上面的兩片豆菊,所以對焦一定要對在豆菊上,如此一來,當景深不足時,只要豆菊很清晰,就會覺得整張照片都很清晰、很有細節,其他食材稍微模糊也不太有關係。相反的,如果對焦在比較沒有細節的蕃茄或小黃瓜上,即使把它們拍得再清晰、銳利,只要豆菊糊糊的,就整碗都不吸引人了。因為我們是「隨手拍」,不太可能有機會用小光圈拍,所以對焦位置的選擇滿重要的。
在美食照片裡面,經常會在前景或背景出現一些餐具,而我們出門吃飯,餐具更是在桌子上不可能沒有的東西:

適當擺放的餐具,對於美食照片有著畫龍點晴的妙用,經由餐具帶來的暗示,對觀賞者加強了「想吃」的感覺。但是,假如桌面凌亂,您又不太想浪費時間佈置的話,那還是來個「眼不見為淨」,盡見別讓桌上的雜物出來丟人現眼比較好:


附帶一提,上面這張照片其實有個很大的瑕疵,就是盤子上出現了天花板上的燈,因為顏色不太搭軋,感覺有些突兀...



好了,吃完了前兩道



這...啊這...哇哩咧...啊這是怎樣?



不管怎麼說,就這麼大喇喇的把整盤東西直接塞進照片裡,肯定是最外行、最不入流的拍法。既然想不透這是哪門子「構圖」,那就只好自個兒想方設法來「構圖」一番吧:


這是小菜手瞬間靠直覺蹦出來的「罐頭式構圖」,反正眼睛死盯著盤子裡面唯一一顆丸子瞧,此時映在腦子裡面的影像大既也就是長這個樣子。

假如您的臉皮夠厚,不怕身邊的老婆覺得丟臉,不妨站起身子,嚐試一下大膽一點的構圖:


在上一道菜破壞畫面的天花板燈,卻在這道菜成了最重要的關鍵角色。橙黃的燈光讓照片左右兩邊的背景出現了色彩變化,而且和黑色搭配起來很協調,一點也不礙眼(想像一下 Sony 阿花的橙黑配色吧


身為初學者,經常掉入的一個陷阱,就是很容易誤以為「眼睛看起來好看的,拍成照片就一定好看」:

像這樣一個擺盤,端上桌來真的是令人眼睛為之一亮,但是拍出來就...嗯...啊...噢...呃...

人們常說:「攝影是減法的藝術。」進入攝影之門,最重要的功課就是得學會如何「取捨」,東西再怎麼棒,只要不適合放進照片,就要當機立斷,絕對不能留戀:

人類看東西的習慣是抓重點在看的,所以照片要好看,攝影者就必須懂得「抓重點」,讓人家一看就知道你在拍什麼,如果總是「照單全收」,那麼不管怎麼拍,都會永遠跳脫不了「到此一遊照」的等級...

我說啊,這廚師還真是夠搞怪的,小菜手才第一次嚐試拍美食,就給我連續出了兩道這麼奇怪的東西,啊是存心給我難看是不是?



啊這到底是怎樣?剛剛來個特大的、現在來個特小的,小也就算了,還隨便用個高腳杯裝...



當一道無論您怎麼拍都不太對勁的菜出現在桌上時,如何適當的把背景加入構圖中就顯得相當重要了。以上面這張照片來說,細長的高腳杯單獨擺在畫面上會讓整個構圖顯得很單薄,如果背景剛好有其他看起來還不錯的東西,可以讓畫面豐富、熱鬧許多。但也因為高腳杯細長的形狀,在帶入背景時,主體和背景的比重就成為構圖上最重要的考量因素。以上面的照片為例,背景的東西顏色深、面積大,搶走了主體的風采,而且集中在畫面上方,而畫面下方空空的沒有東西,所以整個畫面的重心都跑到上面去了,顯得很不平衡。此外,主體面積太小、顏色不突出,旁邊有點太過雜亂,更讓畫面沒有任何重點。

小菜手雖然有「菜」也有「手」,但是不可能伸手去把菜換掉(吃掉倒是可以


為了讓主體的比重增加,我把鏡頭的焦段拉到最長、把相機移近,並且捨棄掉長長的杯腳,讓主體擺在下方,使畫面能夠比較平衡。這樣雖然不見得是最好的構圖,但至少比上一張看起來舒服多了。不過,這裡還是有一個很大的瑕疵,雖然我把湯匙藏到主體背後去了,可是我卻忘了「杯子是透明的」...



假如現場沒有理想的背景,而且說實在的,這道菜的份量真的是一「口」就能掌握,最直覺的標準處理程序,當然還是把它拍成這樣:

乾乾淨淨,不該有的全部掃除,菜裡面有啥麼,全都一清二楚。


呼,通過了層層考驗,終於送來個簡單的了:


我最喜歡這種直接就擺得很 OK 的擺盤,隨便亂拍都很有 fu 、很像那麼一回事兒,好像自己也可以入行拍食譜了~

其實,美食攝影有些地方有點像微距攝影,靠得越近,就會讓東西感覺越好吃,尤其是擁有豐富細節的食物:

談到這兒,小菜手忍不住想抱怨一下,雖然手握 C 家當家 APS-C 鏡皇,可是傢伙的放大率卻是在整個家族裡面吊車尾的





在正常會出現於餐桌上的食物裡面,「湯」應該算是最難拍的吧?



蛤?啥咪?你說拍湯為什麼沒有煙?


玩了半天,沒「吃飽」也「看飽」了,終於輪到小菜手最愛的甜點上場嘍:


呃...這...一定要這樣嗎?




OK,吃飽喝足了,最後再提醒各位愛拍照的朋友們一點:「切記我們是來『吃飯』的,不是來『拍照』的。」請務必遵守一個原則,請要求自己每道菜以三張為限,最多不拍超過五張,尤其是越正式的場合、帶著老婆小孩出門的場合,千萬不可拍到渾然忘我、玩物喪志,否則下次想要再被帶出場,恐怕是不會有機會了...

難得登上高雄最高樓,在文章結束之前,再和各位分享一下俯瞰高雄的景緻吧~

從 17mm 的視野看到的高雄市:

拍風景不必一定非廣角不可,有時善用望遠端也是可以拍到不錯的畫面:

我很喜歡這個構圖,可是沒帶 CPL ,整個被玻璃上的倒影破壞了:


好了,落落長的文章到此為止,咱們掰掰嘍~

......呃...啥咪?


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