taichi183 wrote:
請問小弟這張能算的...(恕刪)
這自然是街頭攝影。以下是一點主觀的意見供參考：
這張值得觀看的重點大概是在實虛兩副眼鏡之間的呼應。就構圖建議的角度來講，類似的場景我可能會改用橫幅，尤其右側的人物過於迫近影框的右緣，使得右邊少了些「呼吸」的空間。
另外，中間的人物應要能避免與看板有交疊，這可以用拍攝點往右靠一些來解決，spacing 算是街頭攝影構圖的基本功。再者，背景也略嫌雜亂了點，容易干擾主題的人物，尤其是樹幹與前方的人物或看板有交疊的部份。
taichi183 wrote:
謝謝樓主大大的建議...(恕刪)
街頭攝影的取景構圖經常是處在時間緊迫的狀態下所完成，難免會有不盡完美的地方。這裡有兩個小小的建議：
儘量不要拍個一兩張就收工走人。場景允許的話，不妨多拍幾張，試著從各種角度都拍一些，事後再來從中挑選一張最滿意的，老外把這叫做 "work the scene"。所謂「決定性的瞬間」，其實是事後回去檢視所得到的結果，拍的當下哪會知道這是最有張力的一瞬間？誰曉得等一下會不會出現更棒的畫面？換言之，拍的時候我們只能儘量掌握多個「(相對)極大值」，回去再從中挑出一張有著「最大值」的照片。從卡提耶-布列松等大師們的拍攝樣張(contact sheet)裡，可以看得出來他們也是這樣拍的。
另外，構圖的時候不妨把框框放得稍微大一點點(不要太多)，例如多個 5-10% 在邊角上，以保留一些裁切的空間。一來可以在後製的時候修掉邊角碰巧闖進來的一些雜物，二來也可以利用這點餘裕來調整畫面水平。不過不建議仰賴大幅裁切來取得好的構圖，因為養成習慣的話，很難提升自己在拍攝現場的即時構圖技術。
locuscc wrote:
這張遠近景的亮暗反差過大，造成遠景有過曝的問題。如果希望兩者都納進來，我會認為曝光應以戲台上的表演為主，而近景的小孩部分就用全黑的剪影來處理，然後再調整一下拍攝的位置，讓演戲的人與看戲的人沒有交疊的干擾，這樣效果可能會更好一些。...(恕刪)
謝謝您的回應和指點，自已也覺得拍的很雜亂
人物和背景有太多的交疊...
下回在取景拍攝時我會僅記樓主的教導多思考一下，
該怎麼抓畫面位置與角度，還有怎樣掌握現場光源，
營造出不一樣的氛圍...
謝謝您建議，真的是受益良多呢！！
生死只是件閒事
lml640707 wrote:
現個醜
幾張前兩天打的街頭
都是用RF和傻瓜拍的
本人恥力過弱
拿無反拍街頭都很勉強
更別提單反了
Leica M5+VM 35/1.4+RDPIII盲拍
Minolta TC1+colorplus100
覺得自己的構圖好無聊
第二、三張照片的視角與光線不錯，不過許多人認為這類照片比較接近城市景觀攝影(urban landscape photography)，而不算是街頭攝影(street photography)。話說回來，街頭攝影的定義到目前還沒有絕對的共識，因此也有人認為城市景觀攝影可以算是街頭攝影的一個支流。這完全看各人的定義，姑且不論。
我比較想提的是第一張照片。以構圖而言，中間的大人小孩與左邊衣架假人在影框中的位置算是中規中矩，沒甚麼大問題，比較有問題的是右邊的部份。就攝影構圖的角度而言，主角是中間的兩個人物，左右兩邊算是配角。但右邊的影像過於凌亂，且看不出有甚麼比較值得看的地方，不但沒有支援到，反而干擾了主題。玻璃的透射反射交雜在一起原本是街頭攝影常見的技巧之一，有機會可以幫照片加分。但這裡的元素過於雜亂，背後射過來的陽光與店內的燈光又互相交纏，反倒變成了減分的部份，因此我會認為將右邊排除在影框之外會比較好。
如果在照片人物之後的不是店家的落地玻璃門窗，而是一道不複雜的實牆，再加上後方的母子人影可以清楚地映在牆上，那麼這樣的人影在影框裡的右邊將可以幫照片加許多分。否則以目前的構圖來說，即使拿掉右邊的部份，主題人物還是少了些比較有意思的亮點，不容易成為一張吸引人目光的街頭攝影照片。
以上只是提出一點小小的看法。當然，所謂知易行難，拍一手好照片比說一口好照片難多了，這對於需要即時反應的街頭攝影來說，尤其是如此。
內文搜尋
從 APP 打開
X