
攝影者的無心錯誤 還是存心有意?
失焦美嗎?
無心插柳 意外驚喜? 還是...
敝帚自珍 孤芳自賞?
失焦美嗎?
一張失敗的照片 該刪的 蹙眉詳端 卻發現些小驚喜
再細之下看 猶豫不定 拿著滑鼠的右手 該刪? 不刪?
雞肋 很明顯
起碼 不會存檔入庫保存
其實我們感受、或說理解一張相片
會被當作理解重點的要素本來就不是單一的
對焦只是凸顯主體的要素之一
換句話說
即使相片中的物體失焦了
只要其他的要素足以撐起我們的理解
那基本上這個物體也並不會僅僅因為失焦而妨礙到我們的審美活動
好比說上次討論這個問題時
有朋友貼出了這樣的照片
我覺得這就是一個失焦應用得很好的例子
準焦的柱子是我們會注意的主體,這個自然
但失焦的主體,由於所佔面積大、高速機車加柱子的組合對人又有特殊的意義,因此即使失焦,仍算是具備相當的主體性
不會因為失焦就不知所云
甚至一準焦、一失焦的搭配,讓雙主體彼此不但有主體性,又能有清楚的方向感
我個人是認為
失焦照能成功的關鍵就是在於失焦的作法本身必須不妨礙理解
以下提供幾個運用的方法:
好比說,我們通常可以在寫真集中看到被攝的主角偶然一、兩張的失焦照
先藉由前面重複出現的清晰主體,來強化欣賞者對主體的印象
然後利用這個清晰的印象讓失焦的主體不至於在理解上出現問題
呈現出另外的效果
這就是一種運用失焦的方式
又好比說
每次大家看修圖秀都期待看到海綿寶寶派大星
我們就可以利用這個期待
讓這些卡通人物失焦地出現在畫面中(或出現背影、或在畫面中躲躲藏藏)
由於我們對他的出現有所期待
他在畫面上越是不清楚,我們在心中會覺得他越是清楚!
其實不只是影像藝術
他種藝術也會玩弄同樣的手法
好比說音樂的術語裡有個「sotto voce」
wiki 對 sotto voce的解釋
簡單的說就是刻意壓低聲音、刻意恍恍惚惚來達到強調的效果
貝多芬就是此種手法的高手
先製造聽眾對重音出現的期待感,然後利用期待不只是落空、更是出現與期待相反的事物的戲劇張力
來達到強調聽眾心中那個本來該出現的東西
我想兩種領域裡,道理是相仿的。
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