相信有許多人對「國家攝影文化中心」這個名字應該很陌生。究竟這個機構是在那裡呀？
老狗放了這張他們的正立面照。
呃...熟悉的場景下出現了陌生的建築，這是這麼一回事？
故事要從1937年，大阪商船株式會社在臺北的出張所因業務擴張而升格為支店，原有辦公處所不敷使用，因此覓得此地興建新辦公室建築。這棟建築由著名建築師渡邊節所設計，由於當時日本帝國主義氣焰正興，因此建築外觀帶有所謂「興亞式」建築特色，亦即在現代主義建築本體上加上傳統日式建築屋頂，整體上有如戴上一頂帝冠。現存的高雄火車站及高雄市立博物館同屬此類建築。
老狗在國家攝影文化中心的官網上，找到當年大阪商船新辦公室落成的報導，刊登在1937年11月1日的《臺灣日日新報》。
二戰結束後，日本人的財產由國民政府收歸國有，這棟三層樓建築也不例外。由於原本的主人是航運公司，因此就由1946年成立的臺灣航業有限公司所使用。1958年，臺航公司將此棟大樓轉誤給負責公路運輸的公營機構-臺灣省公路局，與附近的臺北火車站、公路客運總站等共同構成全臺灣陸運交通核心。於是這棟建築成了國人印象中，管理國內客運業務的事業單位。老狗在國家攝影文化中心的官網上，找到這張在1968年農曆年前，紀錄旅客返鄉過年實況的舊照片。當時建築物上的大招牌寫著「公路局」三個大字。
1968年時，因為現有建築物空間不敷使用，而建物本體日漸老舊，因此對這棟建築進行改建。第一階段是拆除轉角上的塔樓，並增建築四層樓，並新建一棟延伸至館前路的9層辦公大樓。第二階段則是把立面改貼附黃褐色磁磚。這樣的外觀就漸漸的融入臺北火車站前的景觀，並且維持了近50年，成為老狗這代人對臺北火車站前忠孝西路的刻板街景印象。
底下這張照片同樣取材自國家攝影文化中心的官網，拍攝於2013年。原本現代主義建築外觀與興亞式塔樓屋頂，幾乎無法與照片中的現況產生連結。
2002年，因精省之故，公路局改隸交通部，改稱公路總局。2014年，公路總局搬遷至臺北市萬華區東園街新大樓，原址移撥文化部，指定做為「國家攝影文化中心臺北館」基址，同時交由文化部文化資產局規劃修復。2017年開始進行修復工程，先是拆除1968年增建的四樓，以及一旁相連的9層樓建築後，再進行細部的復原，至2020年完成修復，恢復到日治時期的原貌。2021年4月「國家攝影文化中心臺北館」開幕並開放參觀。
這棟命運轉折頗大的建築就座落在人來人往的臺北火車站前，忠孝西路一段與懷寧街口的轉角。日治時期的建築，很常見到將主要出入口設於轉角處，但這棟建築卻是設於左右兩側。
朝向忠孝西路的立面是路人最常見到的那一面，在三樓上則有一面大招牌。
忠孝西路側，按原貌復原的騎樓，以及目前的入口之一。
在轉角處按原貌復原的立面。
懷寧街側，復原後的騎樓。
在這一側的入口，也是通往國家攝影文化中心展覽場的主要入口。
在門旁的銘牌。
另一邊的入口，是通往一樓的「未來市」市集與COFFEE TO入口。
一旁的鐵窗幾何造型很有特色。
內部玻璃門上的說明，包括開放時間等等。
設置在1樓的平面圖，可以看出這棟建築並非是正長方形，而是略帶銳角，因為要與清治時期的臺北城城牆與街廓相配合。至於為何清治時期的臺北城街廓會與城牆呈現非正交，這又是另外一個故事了。另外，在建築的左右兩側之間夾著一片空地，現在新建了一座電梯，作為無障礙設施。
因為建築物本身並非長方形或正方形，因為位在轉角的樓梯，轉彎的角度也不是直角。對著樓梯間拍照會出現許多特殊角度的組合，令人眼花瞭亂。
而且，從一樓上二樓的樓梯是旋轉梯，更增加線條的多變性。
由於主要展示空間設在二樓以上，所以一進門就直上二樓參觀去。
在樓梯間的高雅吊燈，高度跨越2個樓層。
二樓的空間可以分為左右兩翼。右翼長度長，因此設有對內側的長廊，另一面則是面對忠孝西路的立面。
元旦期間，二樓的主檔展覽就是這一場攝影展：凝光：2022臺灣攝影家百歲紀念展
來到國家攝影文化中心，當然是要欣賞許多難得一見的攝影作品。
這檔展覽的3位攝影家年代跨越近百年，作品全是國家攝影文化中心的典藏，非常值得一看。
來到國家攝影文化中心，當然是要欣賞許多難得一見的攝影作品。
這檔展覽的3位攝影家年代跨越近百年，作品全是國家攝影文化中心的典藏，非常值得一看。
- 秦凱作品(1)
- 秦凱作品(2)
- 李鳴鵰作品(1)
- 李鳴鵰作品(2)
- 林權助作品(1)
- 林權助作品(2)
- 林權助作品(3)
在這個展間，向外望就是人潮來來往往的臺北車站。
主要展出內容，當然就是國家攝影文化中心所在的這棟建築本身的歷史故事。
故事的開始從1884年大阪商船株式會社成立開始說起，到2021年轉型為國家攝影文化中心為止。
- 建築生命史(1)
- 建築生命史(2)
- 建築生命史(3)
- 建築生命史(4)
2013年的舊照片，當時還是公路總局建築，外觀上和一般常見樓房建築無異。
除了海報看板之外，還有建築物的模型，不過是依整修後的樣子所做的。
- 正面
- 後面
當陽光從充滿古典氣息的重錘窗間灑落時，浮現的是濃濃的懷舊古典氣息。
二樓左翼內側也有走廊，只是比右翼內側短了許多，還有另一條往下的樓梯。
爬上三樓，從樓梯間往下看，又是不一樣的風景。
這種充滿幾何造型之美的圖騰是個人所愛。
三樓的展區是這檔大型特展：敘事中的風景
所有展間都屬於這檔展覽的子題。
而作品的主要的方向，是以臺灣的地理與人文現象作為主軸，進行長時間的田野觀察與拍攝，而在長時間的收集後所累積而成的多個瞬間。
各個作家的作品風格各異，但相同的一點就是都是以敍事、紀錄為主。
以下為「一路上的風景 複復返」的介紹與內容。
作者用以紀錄的大型相機。
拍攝影像時所行經的路線。
本次展出作品內容則以紀錄攀登玉山主峰及東峰的山徑影像為主。
另一子題「斷頭之谷」，詳細的解說就請看官網說明吧!
另一主題：「鐵國山」。
最大的特色是利用重錘窗作為展示媒介。
基本上這是篇創作，或許有可能是作者自歷史中發現的蛛絲馬跡，利用現代影像工具串接成一篇似乎可能存在的史實，亦或是一篇虛擬的故事。作者的這篇故事似真是似，如幻似真，老狗看的可是一頭霧水。
迴廊的重錘窗就是展示的場所。
故事的簡介。說實在的，老狗乍看之下以為是真實存在的場景，但仔細想想，應該是許多巧合的合體才對。
以下就是由這許多事件的發生位置與歷史照片所組合而成的故事，轉繪在地圖上的作品。
- A
- B
- C
- D
- E
- F
- G
另一主題：「臺灣土狗Taiwan To Go—向李俊賢致敬、海洋劇場」。
作品的主體是在海中沙洲覓食的臺灣土狗，與潮間帶討海的漁民。代表的是島上人民的集體象，以及與環境間互相的依存性。
這些照片中的生命個體是那麼的緲小，帶來「滄海一粟」的虛無感。
不過，雖然生命是如此的緲小，但土狗「團結力量大」，還是能讓牠們在這樣的環境中生存。
- A
- B
- C
三樓右翼的內側走廊和二樓的相同，都是很棒的古典懷舊氣息場景。
回到一樓。
一樓的空間，除了展場入口外，全屬「未來市」管理空間。
雖然是已經外包的商業用空間，但仍保留一個小房間作為攝影作品展出之用。
展間內的攝影作品。
這裡的展出就沒太大研究，隨意看看了!
在右翼一樓則是「未來市」市集與COFFEE TO咖啡館的主要空間。
「未來市」市集就位在展間的中央，有著許多販售文創小物商品的賣家。
這個空間雖然不大，但是看起來很精緻。
室內的環境不受天候影響，很適合在繁忙的生活中停下腳步小歇。
一旁就是COFFEE TO咖啡館。
透明的吧台，拉近工作人員與顧客間的距離，增添幾分人與人之間的溫度。
偶而可以在這裡點杯咖啡坐下來休息。
在咖啡館這一側，部分空間與市集共用，可以買杯咖啡在這裡休息，也可以順道逛逛市集。
在另一邊還有2個半獨立空間，可以給人坐下來讀本書，也可以一群人開會討論議題。
在這樣的環境下開會應該更有效率吧!
這篇分享文從頭看到尾，究竟國家攝影文化中心臺北館在那兒?
就在北車對面而已，特殊的興亞式塔樓建築，和週邊的高樓大廈完全不同，應該很好認才對!
