1990年左右，宜興紫砂一廠生產了一批底款為「中國宜興庚午年制」的紅土標準壺，由周道生先生制模，由於泥好形佳，紫砂愛好者均視為逸品。而市場供不應求後，仿品出現，行家一致認為仿品泥胎雖幾可亂真，但壺形的精、氣、神韻卻比不上周道生先生設計的壺形。
由此可見，當時年僅31歲的周道生，就已經在紫砂器形美感的揮灑上，顯露出相當的天份。
時序來到1996年，37歲的周道生白天雖在一廠作壺，但下班後，他繼續在家裏面作。不同的是，白天的是工作，晚上的是創作，這創作蘊含著美感的淬煉。
而這把在1996年，用底槽青作主原料，小紅泥作裝飾，創作而成的「得心應手」，就是他美感淬煉的成果。他以「鼓腹壺」為基礎，于鈕、蓋、底、把等部分融入發想，從而使藝術性大增。
俯瞰壺身，壺口在深棕的底槽青泥料上鑲起一圈小紅泥裝飾，壺蓋又在底槽青的泥料上鋪陳出一圓小紅泥天地，如此堆疊漸上，最後，一顆玲瓏的圓珠頂，秀氣細緻地成為整個壺的高峰，這不就是古籍中「柔中寓剛，圓中有變」的最佳寫照嗎？圓扁的壺身溫潤乾淨，飛把上一個蜿蜒，恰可為大拇指提供施力點，持壺時穩當而不燙手。這是美的藝術品，也是貼心的生活良伴！
在壺身、流、把的比例和線條營造上，它顯出一種雅淨勻稱的氣質。這種雅淨勻稱，須是有多年美感的淬煉方能達到，它讓人感覺到自然、合宜，而不造作，非時下年輕紫砂創作者可及。
2013年10月，在臺北世貿中心的茶葉博覽會裏，有一位來自宜興的年輕紫砂創作者，他以「工藝美術師」的身分帶著作品參展。筆者近距離觀看，覺得他作品看似精美，卻很難讓人覺得親近和放鬆，雖則壺身上作了刻繪，但在基本形體線條的流暢勻稱上，就缺了那麼一絲氣韻！要說修胚不乾淨嘛......那也沒有，修得很好！一切，似乎就是分寸拿捏的品味問題，而這種美感上的品味，筆者以為，需要時間的淬煉。
周道生先生師承何道洪大師，這把雅淨勻稱的「得心應手」壺也在2010年宜興的手工制陶大賽裏榮獲一等獎，為師門增光！相信周先生必能精益求精，創作出更多令人驚豔的作品。
