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CL1我買了一陣子了，購入耳機時我並沒有詳細記錄開箱過程，所以這不是開箱文，只是心得分享，而且日本已經有很多實況開箱放在YouTube了。這些日子使用下來，對它有不少的使用心得與感想，但版上都沒看到什麼CL1的資訊，所以分享一下我的使用心得。
(附上其他人在Youtube的開箱影片)
https://www.youtube.com/watch?v=Xryi8dZsCGI
CL1是目前RHA的旗艦款型號，雖然去年好像就有消息了，但我找了好久都不知道要去哪裡可以試聽，當初認識這個牌子也是朋友推薦的，說耳機入門可以先從鐵三角或RHA開始。而這次因為CL1高達150歐姆的阻抗，原廠還特別針對CL1推出RHA耳擴Dacamp來做組合，所以現在又多了一種組合套餐可以選擇了，我覺得很方便，因為我懶得自己挑耳擴，所以就直接入手了，而且沒想到RHA也有跟SONY買小金貼…
(信仰值+0.5)。
T20的耳機腔體使用鋁合金澆鑄成型，CL1用上更誇張的二氧化鋯(ZrO2)。想拿假牙的材質來做耳機，可不是澆鑄成型就能交差了事，還不知道要經過多少精拋細磨的工序，光這外殼就不知道成本高到哪去了，理論上耳機就算被車子輾過也沒事吧...我用到現在也幾乎沒什麼刮痕。
翻了一下國外的網站資訊，原廠是希望耳機腔體可以經久耐用，數年也不會產生形變，進而影響音質及聽感。似乎RHA的工程師也挺瘋狂的，不過音響界也總是需要瘋狂的科學家，我們才有幸能見識到像是離子高音或葫蘆單體這類驚世駭俗的產品，也是因為RHA這間廠的用料真的很敢給，我才會選它。
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至於單體是使用陶瓷板高音單元及動圈中低音混和雙動圈，原廠標示響應頻率為16~45kHz。我從購入到現在耳機應該也RUN了300小時有了，可能是因為陶瓷板震模的特性，中高音的聽感差異並不明顯。倒是低音的部分煲過之後下淺的更深更細膩了點，沒有剛開聲時的生硬感。收放快速毫不拖泥帶水，有股明朗的監聽味，這點在聆聽大編制交響樂時會有很大的優勢。
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談到CL1的中高音，它的解析度精準銳利，聲底中性偏冷調，就像德國喇叭一樣，嚴謹的調音對失真沒有半點妥協，堅持絕對的原汁原味，而且連最小的細節都不放過。CL1要的不是唯美，而是真實。在CL1上不會聽到韻味濃厚，水分充足的人聲。就算是蔡琴的民歌也會被CL1的高解析卸妝得原形畢露，有如用顯微鏡在鑑賞蒙娜麗莎的微笑一樣。
不過就算CL1的聲底偏冷；監聽味明顯，但不致乾澀。這樣通透直白的聲音很適合聽搖滾、現場、大編制交響樂、古典樂、ACG類型的音樂。當然用在CL1耳機上的音樂，音質不得馬虎，如果檔案音質不好，解析放大後音樂聽起來可是會千瘡百孔的，我選一些歌來分享一下我的聽感吧。
聆聽器材如下
耳機: RHA CL1
試聽訊源: HTC A9 音樂APP: Poweramp(PCM) / 海貝音樂(DSD Native)
USB: RHA Micro USB原廠線
耳擴/DAC: RHA Dacamp
耳機線: RHA原廠鍍銀線(平衡輸入)
專輯:
THE DALI CD 4 – Wheel of Fortune (WAV 16bit/44.1kHz)
通常這片子是測試音響用的，怎麼拿來放耳機了?
因為這片CD裡面有首「Wheel of Fortune」是由Hans Zimmer親自操刀的作品，這也是神鬼奇航的主題曲，這曲有著非常豐富的極低頻音樂資訊在裡面。要想表現Hans Zimmer大編制交響樂的氣勢恢弘，音響等級沒Hi-End也要數十萬的Hi-fi。
如果能用耳機體驗一下Hi-End的感覺，又何樂而不為? 我用CL1初聽前奏，音場的開闊度稍微窄了些，但不會擁擠。接著低於40Hz的那種極低頻強襲而來；一口氣爆發，好像大型聯結車開過身邊，震耳欲聾快要耳鳴的感覺。但是就算極低頻一波波的猛催，小號的表現仍然鮮活明確，伴奏中一旁的和聲團以及細碎的鐵鈸聲也捕捉得清楚。樂器之間維持著極佳的分離度，聲音密度頗佳。
CL1冷調跟低失真的特性發揮的正好，低音不是濫炸，而是下淺的深，收放的快，低音細節交代得很清楚。我把Dacamp耳擴的推力轉到最高的HI(300歐姆)，暫態反應又更優異些，可以代表說CL1並不好推，但給它充足的推力，它也會忠實的回饋在聽感上。
程璧 - 我想和你虛度時光(flac 16bit/44.1kHz)
程璧在發燒友中應該已經頗有名氣。專輯中第一首「給少年的歌」，前奏的鋼琴旋律緩慢，但琴鍵聲的泛音繚繞，有種在空氣中久散不去的感覺，鋼琴的顆粒感分明，帶有一抹RHA鍍銀線特有的光澤，高頻的延伸相當好。
程璧帶有一點空靈的歌聲；巧妙配合著不間斷的鋼琴泛音，共同交織出美好的音樂旋律。琴鍵在CL1上聽起來既飽滿又不失清爽。到了音樂中段的鋼琴伴奏，忽然的一鍵鋼琴低音落下，低音的顆粒飽滿，量感足；質地佳， CL1維持著很好的頻段比例與清楚的音樂細節。
EAGLES - HOTEL CALIFORNIA / 1976年版(DSD64/2.8224MHz)
每次聽這張1976年錄音的「Hotel California」，都會再一次的提醒我，當年加州旅館這首耳熟能詳的曲子，骨子裡其實是搖滾樂阿。熱情炫技的電吉他與拳拳到肉的鼓聲，在1994年版的Hell Freezes Over專輯裡可是聽不到的。
DSD跟一般CD(16bit/44.1kHz)的聽感本質上也有差異，這微毫的差異在CL1上是聽得出來的。DSD除了細膩度及層次感較CD豐富以外，音樂還更加鮮活自然一點，看來DSD確實更接近類比聲一些。線條清晰流暢，聲音活潑且透明度佳。這張專輯的錄音本來稍微帶一點暈黃的舊氣，不過在DSD的解碼加持下，用CL1聽這張專輯，聽來就像現代錄音一樣乾淨通透，讓我感覺像是剛從演唱會走一回。
Blue Coast Collection (flac 32bit/96kHz)
來自美國「藍岸精選」的錄音品質絕佳，我也很喜歡聽，這張專輯在業界的評論已經很多了，我便不再加以論述。
有興趣可參考以下網址
http://musicalsound.com.tw/sacd/bcrsa-1012a.htm
第一首「Looking For A Home」，或許是因為陶瓷板震模的剛性，讓鋼弦吉他的存在感更加鮮明。其中最細膩的粹弦聲，平時在音響上是很難聽見的，當然音響跟耳道式耳機的聽感本來就不一樣，但用CL1更能聽得清楚。
男歌手本來略顯滄桑的嗓音，在CL1上聽起來顯得高亢帶有點激情。發燒友口中說的:「先有好的音響性，才能有好的音樂性」這句話放在這裡再適合不過，CL1正是有著高度音響性的耳機。
當初我完全沒想到用CL1聽ACG/J-POP非常合拍，難怪它剛開賣就在日本爆紅。CL1讓我很想拿ACG出來聽，我買的耳機我想聽什麼就聽什麼，滑大師別阻止我，我是不會住手的~
其中特別選幾首讓大家可以參考:
Kalafina - THE BEST RED / 梦の大地(24bit/ 96kHz)
宇多田光 - First Love 2014 Remastered / Automatic (24bit/ 96kHz)
WHITE ALBUM2 / 届かない恋 Live at Campus Fes (DSD 64/2.8224MHz)
三枝夕夏 IN db / 君と約束した優しいあの場所まで(flac 16bit/44.1kHz)
WAVE OF EMOTION / 恋のような(DSD 64/2.8224MHz)
這些歌曲都有一個共通點，就是富含大量的細節，而且節奏明快。
在RHA的系統上聽起來就是...
這類型的歌就是要在解析度高的系統上聽起來才過癮!! 我舉例其中一首...
WAVE OF EMOTION- 恋のような(DSD 64/2.8224MHz)
我要用上「清脆」兩字來形容音樂前奏的混音配樂!!! 前奏讓我感覺就像餐廳端上的前菜沙拉；一口咬下，爽脆鮮甜，水分潤足，好脆! 好甜!!
接著主菜上桌了，華麗的配樂，輕快的節奏；搭上津田朱里的甜美人聲，聽來真是過癮，其中容易忽略掉的細膩唇齒音及換氣聲，CL1表現起來可說是游刃有餘。
我個人不推薦CL1換上純銀線，我覺得原廠附的鍍銀線已經很不錯了，頗有銀線的光澤感，又蘊含少量水分。如果換上純銀線，高音域可能會變得太過乾冷刺激，低頻的速度會收得太快；餘韻太少，當然這部分還是看個人口味啦~
總括來說，CL1搭配Dacamp的聲音乾淨純粹，但不致乾澀；音樂形體清晰，速度感優異，力道分明不拖泥帶水，中高低音域都能很清楚的交代細節，且不會特意偏好任何頻段，真的很有英式監聽的味道。
現在耳機市場這麼多優異的新銳耳擴/耳機，CL1不是十全十美，我也不會誇大療效，聽過之後耳朵並不會懷孕 (應該也不會中毒啦)。但我是覺得RHA的東西都挺超值的。畢竟沒有最好的耳機，只有最適合的耳機，透過匹配其他的器材，又能配出不同的音色。我覺得CL1很適合我，我就是想要找尋一組中性高解析的音樂系統。如果覺得聲音太冷，也可以匹配比較暖調的訊源來使用。
先分享到這邊，等有時間再補充一些其他的心得吧~
